La Voie du Corps 2015 automne

Le projet La Voie du Corps est le fruit de plus de 20 ans d’expérience dans le domaine du théâtre-danse (formation, recherches universitaires, enseignement, création). Il se concentre sur le croisement de deux techniques contemporaines utiles au travail de l’acteur-danseur : les recherches de la Lignée organique développé d’abord par Jerzy Grotowski puis par Eugenio Barba et ses collaborateurs (anthropologie théâtrale) ; et le Mime Corporel d’Etienne Decroux. Ces techniques se retrouvent car elles cherchent toutes deux à développer chez l’acteur-danseur le sens de sa présence scénique et son autonomie en tant qu’auteur/performeur/créateur.

Les exercices du processus organique libèrent le flux énergétique au niveau de la colonne vertébrale, lequel se propage au-delà du corps physique. L’acteur-danseur développe ainsi sa concentration et identifie ses centres physique, émotionnel et mental. Au lieu de chercher à être expressif, l’acteur-danseur plonge dans un processus réel de recherche organique, qui aboutira à une expressivité artistique personnelle. Les mouvements corporels seront le résultat des impulsions qui naissent de l’intérieur du corps et se prolongent dans celui-ci. La recherche en anthropologie théâtrale puise son inspiration dans le théâtre traditionnel de diverses parties du monde.

Dans la pratique du Mime Corporel, l’acteur-danseur trouve la possibilité de créer des compositions personnelles en isolant les différentes parties du corps, en maîtrisant les articulations, en jouant avec les différentes vitesses, résistances et dessins du mouvement corporel.

Le jeu et le plaisir de jouer, l’improvisation faite d’écoute et de partage, les recherches avec les matériaux, l’acrobatie, le travail de la voix sur le chant et sur le texte et les exercices d’attention et d’éveil intérieur font aussi partie de notre travail de formation, recherche et création.

Notre projet, La Voie du Corps, tend à conduire les acteurs-danseurs sur le chemin de la connaissance de soi afin de favoriser l’exploration de nouvelles voies corporelles à travers l’écoute de ses propres impulsions, l’abandon de comportements stéréotypés et systématiques, la découverte et le respect de l’organicité insoupçonnée du corps. Un travail corporel fait avec attention et sensibilité permettra à l’acteur-danseur de développer un langage original capable de parler au plus grand nombre et de cultiver la disponibilité à soi-même et aux autres, constante de la formation des artistes de la scène à travers les époques et les cultures.

Programme

Leela Alaniz

• Exercices de la Lignée Organique – recherche de l’organicité, du flux énergétique, du déblocage du corps et de l’abandon

• Exercices de l’attention et d’éveil intérieur

• Présence scénique

• Acrobatie, contact improvisation

• Mime Corporel – Technique Etienne Decroux – articulations, contrepoids, dynamo-rythme, causalités intracorporelles et inter-spatiales

• Technique d’Alexander – relaxation et libération des articulations

• Travail avec des objets

• Voix – résonateurs corporels, improvisations vocales, texte

• Improvisations, jeu

• Compositions, structure

Won Kim

• Improvisations, jeu

Dominique Moaty

• Chant

Elle propose différentes techniques pour favoriser la libération vocale, alliant l’improvisation au travail de la résonance, de l’articulation et du souffle, et la prise de conscience corporelle au jeu musical.

Séminaires théoriques :

Leela Alaniz : La fragmentation et la quête de la Présence

Won Kim : Le contrepoids du Mime Corporel dans le monde contemporain[/az_column_text]

CALENDRIER :

Du 5 october au 6 novembre, 2015

Du lundi au vendredi – de 9h à 13h

Le 6 novembre les créations personnelles seront enregistrées en vidéo pour que chaque acteur/danseur puisse avoir les traces de ses recherches.

Total : 100 heures / 20h par semaine (5 semaines)

INSCRIPTIONS

Pour la sélection d’acteurs/danseurs/musiciens (professionnels et amateurs) pour La Voie du Corps – automne 2015, envoyez votre CV et une lettre de motivation à Leela Alaniz avant le 15 septembre 2015.

Pour le processus de sélection un entretien sera programmé et se déroulera soit lors d’une rencontre en personne, soit par téléphone/skype.

Intermittents du spectacle, nous contacter pour les informations de prise en charge individuelle par l’AFDAS.

Pour toutes questions, n’hésitez pas à nous contacter.[/az_column_text][az_blank_divider height_value=”30″][az_column_text animation_loading=”yes” animation_loading_effects=”move_right”]

LIEU :

Micadanses
16 Rue Geoffroy l’Asnier,
75004 Paris

CONTACT :

Par mail : Leela ALANIZ
leela(at)pasdedieux.com
Par Téléphone : +33 (0)7 50 46 40 62

Cie. Pas de Dieux

166 Bis rue de la Roquette, 75011, Paris
N° de SIRET : 491 955 704 00029 / Code APE: 923A
N° d’Activité: 11754611575

ENSEIGNANTS

Leela Alaniz

Le parcours de Leela est fait d’un aller-retour constant entre théorie et pratique théâtrale. Après vingt ans de recherches en Anthropologie Théâtrale, dont seize ans de pratique du Mime Corporel, elle n’a cessé d’enseigner lors de nombreux stages et conférences au Brésil, en France, à Singapour, en Angleterre, en Californie, en Espagne, en Belgique et en Argentine.

Après une double licence en Éducation physique et en Études théâtrales, elle a reçu une bourse pour participer à l’UTA, un centre de recherche en Anthropologie Théâtrale au Brésil. De 1997 à 2003, Leela s’est consacrée au Mime Corporel, elle a été élève, actrice, traductrice et assistante de Thomas Leabhart en Californie et à Paris. Sa thèse de doctorat intitulée : « Le Corps qui pense, l’esprit qui danse – l’acteur dans sa quête de l’unité perdue », suivie par Monsieur Georges Banu, a été soutenue à l’Université Sorbonne Nouvelle Paris III en 2014 et reçue la mention « Très Honorable », elle sera publiée prochainement par L’Entretemps éd, Paris.

Won KIM

Depuis novembre 2002, après huit ans passés dans le domaine du marketing, il décide de consacrer sa vie à l’apprentissage du théâtre physique avec Thomas Leabhart et Leela Alaniz. Il joue un double rôle en tant qu’acteur et co-fondateur/producteur de la compagnie Pas de Dieux avec Leela Alaniz. Il assiste également cette dernière dans le développement de sa propre méthode de formation d’acteur/danseur sur la base des influences d’Etienne Decroux et de Jerzy Grotowski, ainsi que dans la production de stages et le développement du programme de formation à temps plein La Voie du Corps. En septembre 2014, il est devenu docteur en Esthétique, Sciences et Technologies des Arts avec la mention “Très Honorable” à l’Université Paris 8. Le sujet de sa thèse est “Le contrepoids du mime corporel dans le monde contemporain,” dirigée par Katia Légeret. Il est aussi chargé de cours à l’Université Paris 8 sur les sujets liés au mime et au théâtre physique.

Dominique Moaty

Débutant avec le théâtre musical, Dominique Moaty a perfectionné le style baroque avec William Christie et Philippe Herreweghe, puis chante et enregistre au sein de divers ensembles comme l’Ensemble Sagittarius, l’Ensemble Fuoco e Cenere… Elle crée de nombreuses œuvres contemporaines (pour Jean-Yves Bosseur, Jean-Baptiste Devillers, Ivan Bellocq…), en particulier pour l’émission « Alla Breve » de France Musique.

Elle prend aussi des chemins de traverses pour des réalisations plus personnelles : la création de ses propres œuvres, ainsi que la réalisation de récitals mis en scène. La musique baroque demeure pour elle un terrain de prédilection. Dominique Moaty enseigne le chant lyrique au Conservatoire à Rayonnement Régional d’Aubervilliers-La Courneuve ainsi qu’à la Maîtrise de Radio France. Elle est également professeure au Pôle d’enseignement supérieur de la Musique 93.